Де закінчується індивід і починається суспільство, хто насправді контролює ці стосунки, яке середовище ми створюємо самі, в якому суспільстві ми живемо і яке суспільство ми залишаємо після себе – ось лише деякі з питань, що виникають у роботах художника. Ілля Вукович, на його виставці «Суперего» в Подгориці, в галереї «Мистецтво».
Сам художник уникає прямих відповідей, залишаючи глядачам пошук власної інтерпретації через візуальну мову та особистий досвід. Однак він продовжує досліджувати складні взаємозв'язки між особистою ідентичністю, соціальними нормами та внутрішніми конфліктами. Здавалося б, виставка «Суперего» на перший погляд чітко передає теми ідентичності, соціального тиску та сучасних розбіжностей... Однак Вукович відмовляється «замикати» свої роботи одним значенням та інтерпретацією, а натомість запрошує глядачів самостійно прочитати та розшифрувати те, що вони бачать, і те, що, можливо, вони впізнають у собі.
Виставку підготував та відкрив Олександра Буторович, а Вукович заявила, що вона дала назву виставці та ділиться своїми враженнями для «Вісті».
«Сама назва, яку Александра дала цій виставці, може не так сильно змінити моє сприйняття цих робіт і всього циклу, бо це те, з чим я досі живу, але мене, безумовно, дуже цікавить інше бачення та сприйняття, яке вона надала роботам і виставці. Александра справді добре виконала свою частину роботи, як це робиться у великих галереях світу, бо кураторська частина — це також творча частина роботи, враховуючи, що окрім тексту, куратор також оформлює виставку та надає абсолютно нової ідентичності роботам у просторі. До цього він виконав фантастичну роботу». Александар Остоїч під час виставки в художній галереї «Вітомір Срблянович» у Плевлі, яка назвала цю виставку «Ідентифікації». Я вважаю дуже цікавою паралель між двома художниками, одним художником та одним істориком мистецтва, які спираються на мою роботу, тим самим змінюючи погляд аудиторії на неї», – каже Вукович на початку інтерв’ю для «Вісті».
Буторович зазначав, що «Суперего» ґрунтується на інтерпретації іронії ідентичності, матеріалізації та утопічної фрагментації.
«Як ми всі знаємо з галузі психології, сам термін суперего позначає ту структуру характеру, яка містить моральні норми та ідеали. Ця виставка позначає візуальне домінування суперего як суспільства всередині нас через втрату ідентичності, де це суперего фактично руйнується, проходить випробування. Фігура стає носієм норми, а соціальний тиск бере контроль», – заявив куратор на відкритті.
На запитання, чи лежить відправна точка його творчості в людині як окремому індивідуумі чи в суспільстві загалом, Вукович відповідає, що не любить говорити про свої роботи.
«Я думаю, що єдине, що в них важливо, це їхні художні здібності та досягнення якомога більшого за допомогою них. Мені завжди подобається говорити про художні здібності та елементи твору, але зараз не про тему та мотиви, бо я думаю, що саме це має робити глядач після перегляду виставки», – каже художник.
Соціальний контекст, однак, неминуче проходить крізь виставку «Суперего», а також крізь роботи Вуковича. Зрештою, це відображається як у самих роботах, так і в їхніх назвах. Особливу увагу привертають такі назви, як «Одне село, два прапори». Говорячи про це, він коротко каже: «Ось і вся історія».
«Назви існують для того, щоб супроводжувати роботи, але також для того, щоб якимось чином утримувати увагу глядачів і змушувати їх думати. Тож, щоб утримати увагу глядачів, я запропонував кілька дещо провокаційніших робіт, на основі яких глядач може одразу ідентифікувати себе. Тому я вважаю, що Александар Остоїч дав гарну назву попередній виставці – «Ідентифікації», але також і те, що Александар Буторович із назвою «Суперего» висвітлила цю нашу постійну проблему», – каже Вукович.
Продовжуючи розмову про людину та суспільство в сучасний момент, Вукович вказує на глибокі розбіжності та кризу цінностей.
«Якщо говорити про суспільство, то воно перебуває у дуже складній ситуації, як наше чорногорське, так і глобально, у світі та на світовому рівні. У кожного свої проблеми, наші пов’язані з ідентичністю. І держава, і народ розділені з цього питання, що дуже сумно, бо у нас така гарна держава, і водночас у нас дуже погана система цінностей», – зазначає він.
Він особливо ставить під сумнів маргіналізацію мистецтва у публічному просторі, де, як він стверджує, культурний дискурс часто залишається в тіні політичного.
«Наприклад, якби ми зараз попросили когось назвати п’ятьох молодих чорногорських художників або назвати п’ятьох молодих чорногорських політиків, це було б нуль для митців, бо політики отримують медійний простір і постійно перебувають у всіх можливих медіа, на цьому постійно робиться акцент. Наприклад, дуже цікаво, що коли ведуться дискусії про скульптури у публічному просторі, їхня художня цінність рідко обговорюється. Так у нас був суперечливий меморіал на півночі Чорногорії, і жоден скульптор не брав участі в жодному з обговорень, наприклад. Поряд з цією ідеологією, яка є катастрофічною, сама скульптура, яка схожа на металевого солдатика, так само катастрофічна. Однак ніхто не підходить до неї з того кута критики, який у деяких ситуаціях був би набагато ефективнішим, ніж якась критика розколу», – оцінює він.
Візуально виставка також відчуває вплив перебування Вуковича в Азії, зокрема в Китаї та Південній Кореї. Динамізм цих суспільств, а також їхні внутрішні контрасти, відображаються через мотиви маси, колективної ідентичності та втрати індивідуальної важливості. Він наголошує, що з них можна багато чого навчитися в усіх сферах, а найбільше — про себе.
«На прикладі Китаю можна багато чого навчитися – як правильного, так і неправильного, звичайно. Це дуже динамічне суспільство, яке має свої недоліки, воно також має деякі власні кризи ідентичності, але це машина, яка постійно функціонує, і це якимось чином добре. Саме тому Китай – найкраще місце, щоб дізнатися, наскільки ми малі та незначні як особистості. Я вважаю, що це дуже важливо для нашого суспільства, а також для чорногорських митців, оскільки серед нас панує думка, що кожен є найбільшою легендою всіх часів, і що ніхто не може зробити те, що можемо ми. Це дуже погано. Я не кажу, що ви повинні бути надзвичайно скромними чи фальшиво скромними. Навпаки, ви повинні бути впевненими в собі та у своїй роботі, але вам також слід трохи «поскальпувати»», – каже Вукович.
Куратор Буторович також зазначив, що на його роботи відчувається сильний азійський вплив.
«Натхненний навчанням у Китаї та життям у Південній Кореї, художник часто наративно підкреслює помітні знаки та написи корейською писемністю, де персонажі проявляються як прапороносці, ефектно написані прапори або ж артикуляції певних демонстративних манер, які замість нав’язаного враження та дози героїзму вказують на політичний примітивізм», – нагадує вона.
Отже, текстові елементи також відіграють значну роль у роботах, чи то самі назви робіт, чи то написи на них, символи та послання, які додатково спрямовують сприйняття глядача. Художник пояснює, що ці елементи часто утримують увагу аудиторії та дозволяють легше ідентифікувати себе з твором.
«Я певною мірою навчився цього від своїх учнів. Це нове бачення молодого покоління, яке дивиться на речі з карикатурної, ілюстративної форми, якої більшість із нас, художників, уникає. Я вважаю цей підхід дуже цікавим, тому я його й використав», – зазначає Вукович.
Виставка «Суперего» в галереї «Мистецтво» відкрита до кінця квітня, а Вукович висловив подяку Музеям і галереям Подгориці та згадав, що 12 років тому в цьому ж місці відбулася його перша персональна виставка.
«Він курував цю виставку» Марко Луковач «Якого вже немає з нами, тому я б зараз присвятив цю виставку йому як людині, яка першою дала мені шанс», – наголосив Вукович.
Нагороджений як студент та визнаний професором у Китаї
Ілля Вукович народився 1992 року в Мойковаці. Він закінчив бакалаврат зі скульптури на факультеті образотворчих мистецтв у Цетиньє. Частину свого професійного розвитку він провів у Східно-Теннесійському державному університеті в США. Він продовжив свій академічний розвиток у Китаї, де отримав ступінь магістра скульптури в Китайській академії мистецтв у Ханчжоу, де у 2019 році був нагороджений нагородою як найкращий іноземний студент. Він викладав історію мистецтва та навчальні предмети в кількох закладах Китаю, зокрема в програмі Університету Нового Південного Уельсу в Ханчжоу.
Побачити більше:
Завантажте додаток та слідкуйте за новинами
СЛІДКУЙТЕ ЗА НАМИ
